Mon voyage dans le monde de la création a commencé dans mon village d'enfance près de Varsovie, en Pologne, où je dirigeais des défilés de mode avec des amis en utilisant les vêtements de ma mère provenant de son panier en bois, en expérimentant avec mon premier appareil photo analogique et en puisant mon inspiration dans les talents exceptionnels de dessin de ma sœur aînée. Après mon retour dans mon Pays-Bas natal, j'ai entrepris des études de psychologie, partageant un logement avec des étudiants diplômés travaillant pour la créatrice néerlandaise Iris van Herpen. Cela a confirmé ma fascination pour la haute couture. Les rencontres avec des artistes comme Aubrey Beardsley, Manuel Orazi et Tim Walker ont profondément influencé mon esthétique, leur fantaisie romantique et leurs costumes extravagants évoquant le cirque, le carnaval et le siècle des Lumières. Toulouse Lautrec est une autre influence, en particulier ses représentations de la vie nocturne parisienne, le costume de "The Belly Dancer" et le chapeau à plumes de "Femme de Profil". La beauté naturelle et le symbolisme spirituel ont depuis longtemps été des forces directrices pour ma vision artistique. Rabelais et Mikhail Bakhtin ("His World"), les intérieurs de châteaux et les collections de musées de personnages vêtus de tenues opulentes ont façonné ma toile intérieure. Des figures symbolistes de Gustave Moureau dans "L’Apparition" et les nymphes et déesses préraphaélites d'Alphonse Mucha dans "Le Pater", à la "Savage Beauty" d'Alexander McQueen (Automne 2006), et Kristen McMenamy dans "Couture Memoirs" par Paolo Roversi (Vogue Italia), ces artistes ont tous été partie intégrante de ma vision. Le cinéma et la poésie m'inspirent : des exemples incluent les costumes raffinés de Federico Fellini, le royaume de la beauté de Charles Baudelaire ("Le beau est toujours bizarre") et la croyance d'Oscar Wilde dans la recherche constante de sensation. La musique m'influence d'une manière complètement différente. Il y a quelques années, j'étais très active dans la scène techno à Berlin et à Amsterdam, puis j'ai embrassé les scènes rock 'n' roll et punk, trouvant l'inspiration dans le Velvet Underground ("Venus in Furs"), Edie Sedwick (sourcils intenses, boucles d'oreilles art déco, maquillage prononcé et sa perception “brute” du monde) et les influences indiennes des années 1960-70 sur la musique rock et la mode, incarnées dans les longs kaftans et les robes de soie aux motifs complexes des “Flower children”. Mes influences en matière de mode proviennent des collections de Christian Lacroix Couture (1966), de Yves Saint Laurent Juliet (1989), de la couture de John Galliano pour Dior (Printemps 1993 et 1998, Automne/Hiver 2009 ; Prêt-à-porter 1994 et 1997), d'Alexander McQueen (Printemps/Été 2005, Printemps/Été 2007, Printemps 2011) et de l'Armani Haute Couture Privé Automne/Hiver 2012. Ainsi, mes inspirations couvrent une gamme diversifiée d'expressions artistiques, que j'ai utilisées pour styliser bon nombre de mes séances photo de mode, souvent avec des vêtements exceptionnels et parfois excentriques. En combinant un look royal avec l'esthétique rock 'n' roll "punk princess", j’ai créé des looks intenses mais sans effort "Heroin Chic", classiques et minimalistes. J'aime utiliser des pièces de qualité, notamment de grands manteaux de fourrure, des ombres à paupières Bowie-style en blocs de couleurs et des bottes de cowboy.