Broadcast: Sunday, April 21, 2013, 5:00 PM on Nederland 2 Website:www.ntr.nl/hetuurvandewolf Joop Geesink, the creator of Loeki the Lion, was nicknamed the Duivendrecht Disney. As a gifted cartoonist, he pioneered animation in the Netherlands in the 1940s, first with Marten Toonder and later with his own studio, Dollywood. Hundreds of cheerful and technically innovative puppet films saw the light of day, mostly in the form of commercials. In this documentary, former employees, his daughter, and former STER director Smeekes talk about the 'larger than life' extra Geesink, who managed to inspire hundreds of employees with his lightning-fast thinking and boundless creativity. Their anecdotes and the remarkable archival material evoke an image of the creative sector in the 1950s and 1960s that we now also know from the series Mad Men: cigar in mouth, whiskey on the table, a crowded workplace. The employees of the first studio speak of a big family when describing the atmosphere among the hundred animators, cameramen, scriptwriters, and illustrators. Joop Geesink began with commercial illustration and designing theater sets, but he was soon drawn to film. He maintained lifelong admiration for Marten Toonder, but due to their clashing personalities, they parted ways in 1943, and Joop Geesink started his own animation studio following in the footsteps of his great role model, Walt Disney. When animation became too expensive and live action gained the upper hand in commercials, Geesink turned his creative energy towards attractions. Shortly after his death in 1984, the Carnaval Festival attraction, created by him, opened at the Efteling, tangible proof of his boundless imagination. Joop Geesink would have turned one hundred on April 28. Earlier, on April 5, Queen Beatrix will open the Philips Museum in Eindhoven, where much of Geesink's work will be on display. Composition: Berenike Rozgonyi and Inti Mego Production: NGN Produkties (2012)

Dear Reader, If you have clicked open this advertisement, please click through to my blog, sabavanhoften.blogspot.nl Here you will find a selection of projects I have worked on as a prop master or art director. I am a hard worker with an eye for detail. I don't shy away from a challenge and own my own Volkswagen van and tools. If you are interested in a potential introduction and would like to know exactly what I have done, please email me for a detailed CV. Yours sincerely, Saba van Hoften sabavanhoften.blogspot.nl

Foxmountain is a 'New Media' company based in the Helmond-Eindhoven region, specializing in moving images, such as (3D) animations, motion graphics, and visual film effects. We deliver creative digital solutions to convey your products and services to a wider audience. With our communicative and customer-oriented approach, we can meet any requirement. Through our innovative thinking, we bring the latest in 3D, animation, motion graphics, visual video effects, and other graphic solutions. Together with you, we will devise a potential cross-media solution to convey your service, product, or idea to digital media, based on moving images. The video can be created in any desired style—realistic, abstract, 2D, 3D, or cartoon—but kinetic typography, greenscreen, motion tracking, and projection mapping are also among our capabilities. In collaboration with our partners, we can also provide filming, web design, or printed media. We believe that new digital technology is the solution to profile companies as a unified whole. And that every company must do this in its own unique way. From websites with video to product presentations. We are progressive and constantly looking for new opportunities to learn, because in New Media you cannot stand still. For example, Projection mapping, Motion tracking, and stereoscopic 3D have recently been added to our expertise. But most importantly, we develop your ideas into creative, beautiful, and unique designs!

Johan van der Keuken in Eye: 'Film is altijd nu.' Op zondag 7 april vindt er een talkshow plaats in Filminstituut Eye in Amsterdam over het film- en fotowerk van Johan van der Keuken. Te gast zijn Noshka van der Lely, weduwe en geluidsvrouw van Van der Keuken, Menno Boerema , editor van zijn laatste films en Jeroen de vries, ontwerper van de expositie Tegen het licht in Eye over de Amsterdamse cineast. Zij worden geïnterviewd door Sarina Vitta van de VPRO. Een bloemlezing. Blind kind De goed geïnformeerde Sarina gaat in vogelvlucht door het veelzijdige oeuvre van Van der Keuken. Te beginnen bij een fragment van Blind Kind(64), over een blinde jongen die het geluid van racende auto's op het circuit van Zandvoort perfect imiteert voor de microfoon. Via een muziek makende garnizoen musici uit Bewogen Koper. Naar twee jongentjes in India die worden opgeleid met strenge hand in een klooster in India uit Het Oog boven de Put (88 ). Uit de film De Grote Vakantie (2000) komt het mooie beeld van een groep Afrikaanse kinderen, die alleen hun naam zeggen in hun eigen taal en in de unieke manier waarop ze dit doen veel over hun persoonlijkheid prijsgeven. In deze slotfilm waarin Van der Keuken en zijn vrouw een wereldreis gaan maken als reactie op het feit dat hij met ongeneeslijke kanker is gediagnostiseerd. Ook enigszins een vlucht van de vergankelijkheid. Smeermiddel Noshka van der Lely leert haar man kennen bij het maken van de film De Tijdgeest in 1968. Sindsdien is zij zijn onafscheidelijke geluidsvrouw bij de meeste van zijn films. Volgens haar gaat het leven bij Johan van der Keuken over film en reizen. Het opnemen van het geluid is voor Noshka een middel om hem te bereiken. 'Geluid is een aparte vorm van expressie, altijd met meerdere lagen en nooit slechts gebruikt als smeermiddel.' Noshka: ' voor Johan was de camera een deel van zijn lichaam geworden. Van der Keuken: ' Zonder camera kan ik niet zien, als ik geen beeld kan maken ben ik dood.' Van der Keuken maakt geen documentaires met een vastomlijnd vooropgesteld idee, voor hem is een film een proces dat altijd in beweging is, dat in elk stadium weer van nul af aan kan beginnen. Niet voor niets wordt hij sterk beïnvloed door de free style van jazz muziek. Hierin is veel ruimte voor het experiment, de vrijheid en het toeval, maar wel binnen een beheerste structuur. Er zijn geen regels. Je mag alles maken, als het maar echt is, vindt hij. Noshka vertelt dat Van der Keuken niet goed tegen kritiek op zijn werk kon, maar wel tijdens de montage voegt editor Menno Boerema hier aan toe. Volgens hem wil Van der Keuken het maximale zeggen met zo weinig mogelijk beelden. De filmmaker ziet film niet alleen als vorm en inhoud, maar als een totale symfonie. Het gaat over de dynamiek , film is altijd nu. Jeroen de Vries vindt dat Van der Keuken sterk beïnvloed is door de Vijftigers als Lucebert, Schierbeek en Kouwenaar. Vooral in vorm en radicale structuur. Beppie De Vries, de ontwerper van de tentoonstelling Tegen het licht, laat hierin een demontage zien van enkele van Van der Keuken's films zoals de Nieuwe ijstijd (80), I love Dollars (86) en een film over de dichter/schilder Lucebert (62 en 94). Deze fragmenten worden niet achter elkaar geplaatst, maar naast elkaar geprojecteerd. Ook zijn er vele foto's van zijn reizen naar alle windstreken te bekijken. Deels gepresenteerd als filmstrip, korte films ( De Poes bv.) en vele fragmenten . Een van de parels in het werk van Johan van der Keuken is en blijft Beppie.(1965) Een portret van een Amsterdams volksmeisje van tien met haar hart op de tong. Zo mooi in beeld gebracht door Ed van der Elsken, ontwapenend, ontroerend en echt. Ook in Eye in zijn geheel te zien. Betrokkenheid Johan van der Keuken vindt dat de werkelijkheid gecompliceerd is en niet eenduidig. En daarom ook zo gefilmd moet worden. Hij ontwikkelde zich van een sociaal geëngageerd filmmaker, wat ook erg bij de jaren zestig en zeventig paste, tot een regisseur die meer persoonlijk en lyrischer ging filmen. Maar zijn compassie en betrokkenheid zijn altijd gebleven. Deze hang naar diepgang wordt ook veroorzaakt door zijn confrontatie met zijn eigen eindigheid. Van der Keuken is vooral een filmmaker van tegenstellingen: arm en rijk, Noord versus Zuid, binnen en buiten, rust en energie, passie en reflectie. Je kunt hoogdravende theorieën over Johan van der Keuken opzetten, maar het beste te typeren is deze bevlogen filmmaker met zijn eigen woorden: 'Gewoon goed kijken.' Jaap Mees Tegen het licht is nog t/m 9 juni te zien in filmmuseum Eye, Amsterdam.

Evelien van den Broek is a composer and performer with a sole proprietorship under her own name. She studied Film & Television Studies at the University of Amsterdam and Music Technology at the Utrecht University of Applied Sciences, where she graduated cum laude. She creates music for films, dance, theatre, sound walks, and performance installations. Evelien composed music for many documentaries, including .nijnoK (directed by Leo Wentink), which won a Golden Calf and various international awards, and LA Raeven (directed by Lisa Boerstra), a film about the controversial artist twins LA Raeven, screened at IDFA and on TV (Uur van de Wolf), among others. See her website for a full CV and video & audio excerpts. Evelien's work has been performed or screened at, among others, the theaters Frascati, hetveem, and Melkweg (Amsterdam), November Music (Den Bosch), the Rotterdamse Schouwburg, the Netherlands Film Festival (Utrecht), IDFA (Amsterdam), Festival aan de Werf (Utrecht), Gaudeamus Music Week (Utrecht), Korzo (The Hague), Kunsthuis Syb (Beetsterzwaag), Künstlerhaus Mousonturm (Frankfurt, Germany), Theaterhaus Stuttgart (Germany), VPRO radio, and Radio Svizzera Italiana (Lugano, Switzerland). Please contact me for further information or a quote.

Evelien van den Broek is a composer and performer. She studied Film & Television Studies at the University of Amsterdam and Music Technology at the Utrecht University of Applied Sciences, where she graduated cum laude. She creates music for films, dance, theatre, sound walks, and performance installations. Evelien composed music for many documentaries, including .nijnoK (directed by Leo Wentink), which won a Golden Calf and various international awards, and LA Raeven (directed by Lisa Boerstra), a film about the controversial artist twins LA Raeven, screened at IDFA and on TV (Uur van de Wolf), among others. See her website for a full CV and video & audio excerpts. Evelien's work has been performed or screened at, among others, the theaters Frascati, hetveem, and Melkweg (Amsterdam), November Music (Den Bosch), the Rotterdamse Schouwburg, the Netherlands Film Festival (Utrecht), IDFA (Amsterdam), Festival aan de Werf (Utrecht), Gaudeamus Music Week (Utrecht), Korzo (The Hague), Kunsthuis Syb (Beetsterzwaag), Künstlerhaus Mousonturm (Frankfurt, Germany), Theaterhaus Stuttgart (Germany), VPRO radio, and Radio Svizzera Italiana (Lugano, Switzerland). Please contact me for further information or a quote.

Looking to rent padded walls. 4 just like a padded cell/isolation cell, like those used in psychiatric institutions in the past. budget: 150 euros

On May 5 and 12, there will be another intensive Chubbuck Acting Technique workshop in Amsterdam. The Chubbuck acting technique was developed by acting coach Ivana Chubbuck, one of Hollywood's most renowned acting coaches, who works with Brad Pitt, Jim Carrey, Charlize Theron, John Voight, and many other A-list actors. www.ivanachubbuck.com. The Chubbuck technique is based on Stanislavski's technique and underpinned by psychology and behavioral science. I am the only certified Chubbuck Technique coach in the Netherlands who has been personally trained by Ivana. www.romyirene.com. In addition to using Ivana's acting technique, I let my intuition guide me in my work with actors. I am very personal and find it extremely important to create an atmosphere of trust. That trust is necessary so that actors feel safe to overcome all their emotional, physical, and sexual barriers and thus grow—not only as actors but also as human beings. The workshop consists of two consecutive Sundays. I work in the same way as at the Chubbuck Studio in Los Angeles. Approximately two weeks before the start of the workshop, each actor receives a scene that he or she must prepare together with another participant. You have the choice to work with an English or Dutch scene (with or without translation). In addition to working during the workshop hours, you are expected to work individually on each scene and rehearse regularly with your scene partner. The guideline (and required reading) for the workshop is THE POWER OF THE ACTOR, in which Ivana Chubbuck explains her technique in a clear manner. PRACTICAL INFORMATION Dates: May 5 and 12 from 10:00 to 17:00. Location: De Cameleon, Derde Kostverlorenkade 35, Amsterdam Price: EUR 160 incl. 21% VAT Number of participants: maximum 12 Participants: send an email with your CV and photo to [email protected] Only actors with acting experience or acting training are admitted. 'The Power of The Actor' is for sale in Amsterdam at the American Book Center or the International Theater Boekhandel. You can order it online via www.bol.com or www.amazon.co.uk.